Φωτό: Pinterest
1. Εισαγωγή
Η βυζαντινή μνημειακή ζωγραφική συνιστά μια από τις υψηλότερες εκφράσεις της ορθόδοξης θεολογίας σε εικαστική μορφή. Ο ναός, ως «ουρανός επί γης», δεν διακοσμείται απλώς με εικόνες, αλλά συγκροτεί ένα ορατό θεολογικό σύστημα, στο οποίο κάθε παράσταση έχει συγκεκριμένη δογματική, λειτουργική και μυσταγωγική λειτουργία (Mango, 1996). Μέσα σε αυτό το πλαίσιο εντάσσεται η παράσταση του Τετραμόρφου, η οποία αποτελεί μία από τις πλέον σύνθετες και πολυσήμαντες εικονογραφικές συνθέσεις της βυζαντινής παράδοσης.
Η τοιχογραφία που εξετάζουμε, προερχόμενη από τα Μετέωρα και πιθανότατα από το καθολικό της Ιεράς Μονής Βαρλαάμ ή της Ιεράς Μονής Μεγάλου Μετεώρου, απεικονίζει ένα τετράμορφο εξαπτέρυγο σεραφείμ. Στο κέντρο δεσπόζει ανθρώπινο πρόσωπο, ενώ αριστερά εικονίζεται βους, δεξιά λέων και άνωθεν αετός (Chatzidakis, 1985). Οι μορφές συγκροτούν ενιαίο οργανισμό και περιβάλλονται από έξι πτέρυγες βαθυκύανου χρώματος με χρυσοκονδυλιές. Η σύνθεση αυτή δεν αποτελεί απλή παράθεση συμβόλων των Ευαγγελιστών, αλλά βαθιά θεολογική ερμηνεία της ενότητας του Ευαγγελίου, της δοξολογικής κίνησης της κτίσης και της μεταδόσεως της θείας χάριτος προς τον πιστό.
Στο παρόν άρθρο επιχειρείται συστηματική ανάλυση της εικόνας με βάση την εικονογραφία, τη βιβλική της θεμελίωση, τις πατερικές ερμηνείες, τη συμβολική των μορφών και των χρωμάτων, καθώς και τη λειτουργική της σημασία.